För den nya filmen av Martin McDon "Tre skyltar på gränsen till Ebbing, Missouri" skådespelerskan Francis McDormand profeterar en annan "Oscar". Vem vet kanske berättelserna om den amerikanska outbacken blir verkligen dödliga för skådespelerskan. Trots allt fick hennes första statuett av American Film Academy McDormand en roll i "Fargo", en tvetydig komedi om oddballs från provinsen, regissörerna för Coens bröder.
Bilden av McDon visade sig vara mer skrämmande och arbetade med rollen från början, lovade många intressanta vändningar. Tänka genom bilden av hennes karaktär Mildred, var Francis inspirerad av karaktärerna av John Wayne:
"Jag använde Wayne som en matris. Det finns något i hans gång. Det blev intressant för mig, jag läste hela sin biografi och upptäckte att med en sådan hög tillväxt, nästan 2 meter var fotens storlek mycket liten och det var nödvändigt att bibehålla balansen. Det är därför en intressant gång. Han har sin egen bild, han förstod perfekt vilken typ av karaktär en åskådare behöver. "
Rage och raseri
McDormand berättar följande om sin hjältinna:
"Jag hade många hjältinna-offer. Men, med att spela varje av dessa roller, försökte jag fortfarande bidra med något från mig själv. Mildred är en mycket intressant karaktär. Så snart hon bestämmer sig för att agera, slutar hon omedelbart att bli offer och alla är säkra - det kan inte stoppas. Vi ville verkligen att hon inte skulle se ursäkta, vilket är inneboende i de flesta skärmhjältar. När allt kommer omkring, som den berömda basketbollens tränare Red Auerbach sade: "Du behöver inte förklara eller ber om ursäkt för någon rätt åtgärd." Nu ritar många paralleller mellan Marge från Fargo och Mildred, från mig vill jag säga - inget gemensamt. Det är inte bara karaktärerna, men också tiden. En berättelse om Marge från Fargo om den tid då gravida kvinnor fortsatte att arbeta nästan tills arbetet började och det fanns ingen särskild uniform. Och Mildred, hon är inte ond alls. I det, säger raseri, höjer den till en fighterens nivå med orättvisa. Skribentförfattaren förmedlar detta så exakt att filmen blir föremål för en tvist mellan samhället och det här är viktigt. Mildred förlorade ett barn, efter att en sådan människas liv aldrig kommer att vara densamma. För mig har jag aldrig varit så rasande. Ja, jag är arg, men det är annorlunda. Jag är arg på många saker, för jag är redan 60, jag bor i Amerika, och jag får många gånger. Men, till skillnad från raseri, kan vi styra ilska. Så de frågar mig, hur känner jag mig om sociala nätverk? För att uttrycka mina känslor skulle jag bara använda skyltar och skriva: "Slut på Twitter!" Idag glömde vi hur man ringer hemtelefon eller skriver vanliga bokstäver, och det är ledsen och jag blir arg. Jag blir arg när jag ser orättvisa. Jag har ofta upplevt detta i mitt liv och i yrket också. Jag fick höra att jag inte passar, att jag inte har de nödvändiga kvaliteterna. Jag samlade alla argument och arbetade på detta. Och idag, vid 60 år kan jag spela samma hjältinna, med allt djup och känslor, annorlunda än alla andra. "
Vi är för jämlikhet
Skådespelerskan sa att många anser att hon är en heroine som feminist, men hon ser inte ett sådant budskap i Mildred:
"Hon letar bara efter rättvisa. Nu känner många kvinnor den ökade uppmärksamheten i samband med dessa sexuella skandaler, och det är rätt att många vill ha fler filmer med huvudpersonerna, men det borde vara en bra film utan stereotyper som "Tre skyltar" eller "Lady Bird". Jag är 60 och jag blev feminist vid 15. Och jag ser nu fortsättningen av den sexuella revolutionen som började på 70-talet. Vi är för universell jämlikhet, för rättvisa löner och för jämställdhet mellan båda könen. "
- Frances McDormand kidnappade Oscar!
- Moby lade upp en post som lurade förslaget från Trumps administration
- Robbie Williams jobbar aktivt ... på uppfattningen om det tredje barnet!
Trots det ofta omtalade åldern erkänner skådespelerskan att hon inte ens tänker lämna yrket:
"Jag vet inte hur man gör någonting annat. Jag är en utmärkt hemmafru, men till och med höjde min son, jag var nästan alltid i teatern. Du kan leva utan arbete, men är det här livet? Härifrån kan jag bara föras fram med mina fötter! "